我们更要重视作品的社会效益和道德力量，重视艺术对现实生活的介入，对底层民众生活经验的书写，以及对于道德人性的反思及映现。

　　对于如何评鉴文艺作品，习近平同志明确指出，要运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品。因此，美学观点将会越来越成为评鉴文艺作品的重要方式。那么，如何以美学的观点来评鉴文艺作品？以美学的观点评鉴文艺作品需要注重什么？从方法上说无疑需要多角度。但形式美、道德美、形上美就是具有最佳“观察位置”或解释力的三个维度。

　　形式美：判断艺术的重要标尺

　　形式美是指构成文艺作品的物质材料的自然属性及其组合规律所呈现出来的审美特性。形式美具有独立的审美价值。艺术品与非艺术品之间的根本区别也许就是形式美感的有无，形式美感最终决定了艺术品与非艺术品的边界。艺术品仅仅具有丰富宏赡的内容，缺少美好的形式表达是根本不行的。虽然在一定意义上，我们都可以被称为是具有一定鉴赏力和创造力的艺术家，但真正的艺术家与非艺术家的区别就是艺术形式的创造问题。

　　关于形式问题的理解，德国哲学家卡西勒的观点最为明晰，他认为“艺术是种形式的创造，是种特殊形式的创造，即符号化了的人类情感形式的创造”。但就现实情况而言，在目前的一些文艺作品如电影、电视剧、诗歌等创作中，人们往往忽视形式美本身的创造，不仅不注重作品内在的节奏和韵律，不注重情趣和意象的有机契合，而且对文艺作品外在的语言表达、结构布局以及叙事风格等都置之不顾，只是一味单纯地追求故事情节的敷衍。特别是当前诗歌创作中出现的一些所谓“梨花体”、“羊羔体”等，更是几乎置形式美于不顾，诗歌成了直白无味的散文化语言展现。在这个意义上，我们说形式美感是艺术与非艺术之间鲜明的界标，是判断艺术与非艺术的重要标尺。但目前的一些文艺评鉴或评论往往只注重艺术作品道德意涵的阐发和市场价值的实现，缺乏对作品形式美感的关注，这直接导致文艺作品的粗制滥造，造成艺术品位的下降，这种现象比比皆是。由此，我们评鉴艺术作品必须把形式美放至首位。