■主持人的话

　　文学与现实的关系，说一千道一万，还是要回到创作主体上来。胡风先生当年提倡作家要有“主观战斗精神”，在今天依然有其借鉴意义。不仅要熟悉生活，还要深入生活；不仅要了解现实，还要理解现实。只有在这个意义上，主客体才能融会贯通，自我与他者才能有心灵的契合。面对现实，作家们缺的不仅仅是故事、语言和叙事的方式，同时也是态度——拔高一点，是世界观和价值观。

　　“文学与现实关系”的讨论至此结束，最后我想问一句，面对这生生不息、瞬息万变的当代生活和当代现实，亲爱的作家和批评家们，你们准备好了吗？

　　 ——特约主持人 杨庆祥

　　当代作家体验生活能力的缺失和思想现实问题能力的缺失，是他们面对现实生活、叙写现实问题的瓶颈。

　　现在重提“深入生活”，主要是希望作家们不要辜负我们这个时代。我们正处于一个由传统向现代转型的伟大时代，作家如果不去深入、不去“拥抱”、不去主动体验，无疑是充满遗憾的。

　　一个优秀的作家应该是有着多种才能的人，他不仅能够主动体验生活，能够把这种体验通过文学的方式表现出来，而且还要有超越生活的思想能力。作家应该研究点思想史和社会史，多年前王蒙提出作家学者化今天看来仍然意义深远。

　　当前中国的现实生活实在是太过复杂、太过传奇、太过缤纷，很多人认为，生活比文学更有魅力，它的瞬息万变、难以捕捉，使得作家们感慨万千。尽管如此，许多作家还是把眼光投注到现实生活和现实问题上来，如余华的《第七天》、刘震云的《我不是潘金莲》、贾平凹的《带灯》、方方的《涂自强的个人悲伤》、格非的《春尽江南》等，这些小说不乏优秀之作，但仍然令读者感到不满，引发了激烈的争议，人们不能不深思，为什么这些直面现实的作品不能给人以艺术的震撼，是什么原因造成了这些作品的缺憾？我觉得，作家自身的问题是主要原因，当代作家体验生活能力的缺失和思想现实问题能力的缺失，是他们面对现实生活、叙写现实问题的瓶颈。

　　主动体验生活能力的缺失，是当下的一些作家的基本生存状态，他们漂浮在时代生活之上，成为特殊的一群，享受着比较优越的生活，与现实生活的紧张关系得到了缓解。他们的写作不是生命体验的喷发，而是为写而写，为证明自己作家的身份而写，这只能是一种惯性写作。职业化的惯性写作导致了作家与现实的疏离和隔膜，没有人真正地主动深入生活，挑战生活，而成为旁观者、道听途说者。这些年来，很少有人像当年的柳青、赵树理、周立波一样，为了要写正在进行中的合作化运动而离开北京，与农民同吃同住同劳动，为小说的写作获得第一手素材了。我一直坚信，生活永远是艺术的源泉。没有对生活穿透骨髓般的生命体验，就永远写不出好的作品。